Visuele designtrends om naar te zoeken in 2019

Merkbedrijven en producten zijn allesomvattend, dus ik haal inzichten uit elk creatief gebied, zoals grafisch ontwerp en beeldende kunst, maar ook mode, interieurontwerp, stripboeken en films.

Op de hoogte blijven van trends en wat ze aangeven over de voorkeuren van consumenten, is een constante inspanning.

Als creatief directeur breng ik een flinke hoeveelheid tijd door met nerd op sociale platforms en websites. Ik vind het geweldig, maar het is tijdrovend.

Wanneer je diep bezig bent met het opbouwen van een nieuw merk of aan je marketingstrategie werkt, heb je niet altijd tijd om designtrends te onderzoeken en na te denken over hoe deze je merk kunnen beïnvloeden, ondanks dat je weet hoe cruciaal die gegevens kunnen zijn om contact te maken met je publiek.

Hieronder staan vijf visuele designtrends waarvan ik voorspel dat ze dit jaar vorm zullen krijgen en die je zullen helpen proactief en efficiënt te blijven bij het laten groeien van je merk.

Waarom visuele designtrends belangrijk zijn

Als creatieve professional is trendsettend een geweldige manier om geïnspireerd te raken door wat andere creatieve leiders in verschillende branches doen.

Wanneer u de creatieve strategie voor een merk bepaalt, moet u weten wanneer u op trends moet inspelen, omdat deze trouw zijn aan uw merk of resoneren met uw klant; of wanneer je tegen een trend in moet gaan en je publiek moet uitdagen.

Merken die niet nadenken over wat hun klanten willen, sturen een bericht dat ze geen contact hebben. Ze lopen het risico hun marktrelevantie te verliezen, evenals hun band met hun doelgroep, klanten en zelfs werknemers.

Vijf visuele designtrends om in de gaten te houden in 2019

1. Heldere kleuren

Hoewel een tijdloos, minimalistisch en simplistisch ontwerp zwart en wit altijd een goede ontwerpkeuze maakt, heeft de constante aanwezigheid van gloeiende schermen er onlangs toe geleid dat merken als Lyfthun persoonlijkheid naar voren hebben geschoven door het gebruik van heldere kleuren.

Felle kleuren en nog helderdere verlopen trekken de aandacht en zorgen ervoor dat mensen zich goed voelen. Zelfs voor een merk dat zich richt op gezonde slaap, zoals Dreem, kan een doordacht ontwerp pleiten voor onverwachte kleuren.

Naast warme en heldere kleuren, zullen neontinten van de catwalk ook merkontwerpers inspireren om hun RGB-waarden naar een hoger niveau te tillen om de ogen van kijkers vast te leggen.

2. Superfunctionele logo's

Logo's hebben veel zwaar werk te doen.

Het was dus geen verrassing dat modehuizen - met name Balmain en Burberry - en andere grote merken zoals Bank of America en Dunkin 'Donuts , in 2018 hun visuele identificatiegegevens bleven strippen tot hun meest basale vormen.

Dit zal doorgaan in 2019, omdat de groeiende behoefte aan logo's duidelijk te lezen is op een groeiend aantal media , van elk formaat digitaal scherm tot tactiele elementen zoals in kleding genaaid worden en in verschillende omgevingen worden weergegeven.

"We verliezen die glanzende glans en skeuomorfe versieringen die tien jaar geleden een kater zijn van het UI-ontwerp", zegt Chris Maclean , creatief directeur van Wolff Olins. "We zijn getuige van een terugkeer naar klassiek logo-ontwerp, waar minder meer is, en alles wat niet de kern van het merk uitdrukt, wordt weggegooid."

Merken omarmen visuele consistentie met hun merken en gebruiken gerichte campagnes om beter contact te maken met hun publiek.

"Steeds meer merken [erkennen] dat een samenhangende merkidentiteit een veel expressiever palet kan zijn dan het logo alleen", zegt Maclean. "Dit betekent dat de identiteit kan evolueren terwijl het logo in de loop van de tijd consistent blijft."

3. Omarmen imperfectie

Terwijl reguliere bedrijven zoals Patagonia en H&M noties van duurzaamheid met hun producten omarmen en afval proberen te elimineren, zullen creatieve ontwerpers hetzelfde doen en doordachte, handgemaakte visuals creëren voor merken die zich onmiddellijk en onbezorgd voelen met perfectie.

Het boeddhistische concept van wabi-sabi omarmt authenticiteit en imperfectie, en we zullen zien dat dit invloed heeft op het uiterlijk van merkexperts die een emotionele band met hun publiek willen creëren.

Soms zijn het de onvolkomenheden die een authentiek gevoel van vakmanschap weerspiegelen en het realistische verhaal van het verhaal van uw merk weerspiegelen, terwijl andere merken onverwachte ' fouten ' introduceren om de aandacht te trekken of te laten zien dat het ze niet (te veel) kan schelen.

4. Organische typografie

Het herontwerp van het Chobani-logo in 2018 was een voorbode voor organische, humanistische typografie die we in 2019 veel merken zullen zien gebruiken.

Vloeiende, met de hand getekende lettertypen, beïnvloed door typografen als Simon Walker, voegen persoonlijkheid toe aan een merk, terwijl ingewikkeld lijnwerk geïnspireerd door de art deco-beweging van het begin van de 20e eeuw onmiddellijk kwaliteit en vakmanschap aangeeft.

Organische typografie en handgemaakte menselijke elementen contrasteren mooi met een meer generiek cookie-cutter-esk-logo, waardoor een merk zich op unieke wijze kan uiten.

5. Illustratie voor mensen

Populaire merken op de werkvloer zoals Slack en Dropbox zijn begonnen met het verkennen van grillige, uitnodigende illustraties als een manier om leven en duidelijkheid te brengen in abstracte concepten.

Deze trend heeft ook een interessante sociale component: creatieve ontwerpers en illustratoren hebben nu een licentie om het volledige scala van de mensheid te weerspiegelen, door mensen van elke grootte, vorm, kleur en vaardigheid weer te geven.

We zullen zien dat meer merken eigen illustraties en unieke visuele omgevingen verkennen, voortbouwend op het werk van grote artiesten zoals Brian Edward Miller in Orlin Cuture Shop .

Nieuw jaar, nieuw (achtig) merk?

Het is nooit een slecht idee om objectief naar de kracht van uw merk te kijken.

• Is het resonerend met uw doelgroep?
• Is het herkenbaar?
• Vertaalt het wie u bent als bedrijf, wat u doet en wat u gelooft?

Als je een van deze vragen met nee hebt beantwoord, heeft je merk wat liefde nodig.

Maak contact met een brandingexpert hier bij Anthem om te ontdekken hoe designtrends zoals deze kunnen worden gecombineerd met de basis en het ethos van uw merk (ongeacht in welke branche u zich bevindt) om de boodschap en connectie met uw publiek voor de komende jaren te versterken.