Tendenze del design visivo da cercare nel 2019

Le aziende ei prodotti di branding sono onnicomprensivi, quindi traggo spunti da ogni campo creativo, come il design grafico e le belle arti, ma anche la moda, l'interior design, i fumetti e i film.

Rimanere al passo con le tendenze e ciò che indicano sulle preferenze dei consumatori è uno sforzo continuo.

In qualità di direttore creativo, passo molto tempo a fare il nerd su piattaforme social e siti web. Lo adoro, ma richiede tempo.

Quando sei immerso nella creazione di un nuovo marchio o stai lavorando alla tua strategia di marketing, non hai sempre il tempo di ricercare le tendenze del design e considerare come potrebbero avere un impatto sul tuo marchio nonostante sappia quanto possano essere critici quei dati nel collegamento con il tuo pubblico.

Di seguito sono elencate cinque tendenze del design visivo che prevedo prenderanno forma quest'anno che ti aiuteranno a rimanere proattivo ed efficiente nella crescita del tuo marchio.

Perché le tendenze del visual design sono importanti

In qualità di professionista creativo, fare tendenza è un ottimo modo per trarre ispirazione da ciò che fanno gli altri leader creativi in tutti i settori.

Quando imposti la strategia creativa per un marchio, devi sapere quando appoggiarti alle tendenze perché sono fedeli al tuo marchio o risuoneranno con il tuo cliente; o quando andare contro una tendenza e sfidare il tuo pubblico.

I marchi che non considerano ciò che vogliono i loro clienti stanno inviando un messaggio che sono fuori dal mondo. Rischiano di perdere la loro rilevanza per il mercato e la connessione con il pubblico di destinazione, i clienti e persino i dipendenti.

Cinque tendenze del visual design da tenere d'occhio nel 2019

1. Colori vivaci

Mentre il design senza tempo, minimalista e semplicistico rende il bianco e nero sempre una buona scelta di design, la presenza costante di schermi luminosi ha recentemente portato marchi come Lyft a spingere la loro personalità attraverso l'uso di colori vivaci.

Colori vivaci e sfumature ancora più luminose attirano l'attenzione e fanno sentire bene le persone. Anche per un marchio incentrato sul sonno sano, come Dreem, un design accurato può giustificare colori inaspettati.

Oltre ai colori caldi e luminosi, i toni al neon della passerella ispireranno anche i designer del marchio a spingere i loro valori RGB al livello successivo per catturare gli occhi degli spettatori.

2. Loghi super funzionali

I loghi hanno molto da fare.

Quindi non è stata una sorpresa che il 2018 abbia visto case di moda - in particolare Balmain e Burberry - e altri grandi marchi di successo come Bank of America e Dunkin 'Donuts , continuare a ridurre i loro identificatori visivi alle loro forme più elementari.

Ciò continuerà nel 2019, con la crescente necessità di leggere i loghi in modo chiaro su una quantità in espansione di mezzi , da schermi digitali di ogni dimensione a elementi tattili come essere cuciti in abiti e visualizzati in ambienti diversi.

"Stiamo perdendo quelle lucenti lucenti e gli abbellimenti skeuomorfi che sono una sbornia del design dell'interfaccia utente di 10 anni fa", afferma Chris Maclean , direttore creativo di Wolff Olins. "Stiamo assistendo a un ritorno al design classico del logo, dove meno è meglio, e tutto ciò che non esprime l'essenza centrale del marchio viene scartato".

I marchi stanno abbracciando la coerenza visiva con i loro marchi e utilizzano campagne mirate per connettersi meglio con il loro pubblico.

"Sempre più marchi stanno [riconoscendo] che un'identità di marca coesa può essere una tavolozza molto più espressiva del solo logo", afferma Maclean. "Ciò significa che l'identità può evolversi mentre il logo rimane coerente nel tempo."

3. Abbracciare l'imperfezione

Mentre le aziende tradizionali come Patagonia e H&M abbracciano le nozioni di sostenibilità con i loro prodotti e cercano di eliminare gli sprechi, i designer creativi faranno lo stesso e creeranno elementi visivi pensati e fatti a mano per i marchi che si sentono immediati e indifferenti alla perfezione.

Il concetto buddista di wabi-sabi abbraccia l'autenticità e l'imperfezione e vedremo questo influenzare l'aspetto di tutti gli esperti di marchi che desiderano creare una connessione emotiva con il proprio pubblico.

A volte, sono le imperfezioni che rifletteranno un autentico senso di artigianato e rifletteranno la narrativa realistica della storia del tuo marchio, mentre altri marchi introdurranno " errori " inaspettati per attirare l'attenzione o mostrare che non gliene importa (troppo).

4. Tipografia organica

La riprogettazione del 2018 del logo Chobani è stata un presagio per la tipografia organica e umanistica che vedremo utilizzare molti marchi nel 2019.

I caratteri tipografici fluidi e disegnati a mano influenzati da tipografi come Simon Walker aggiungono personalità a un marchio, mentre l'intricato disegno al tratto ispirato al movimento art déco dei primi anni del 1900 segnala immediatamente qualità e artigianato.

La tipografia organica e gli elementi umani fatti a mano contrastano piacevolmente con un logo più generico di cookie cutter-esk, consentendo a un marchio di esprimersi in modo univoco.

5. Illustrazione per gli esseri umani

Marchi famosi sul posto di lavoro come Slack e Dropbox hanno iniziato a esplorare illustrazioni stravaganti e invitanti come un modo per dare vita e chiarezza a concetti astratti.

Questa tendenza ha anche un'interessante componente sociale: designer e illustratori creativi ora hanno una licenza per riflettere l'intera gamma di umanità, raffigurando persone di ogni dimensione, forma, colore e abilità.

Vedremo più marchi esplorare illustrazioni di proprietà e ambienti visivi unici, basandosi sul lavoro di grandi artisti come Brian Edward Miller presso Orlin Cuture Shop .

Anno nuovo, nuovo marchio (ish)?

Non è mai una cattiva idea guardare oggettivamente la forza del tuo marchio.

• Sta risuonando con il tuo pubblico di destinazione?
• È riconoscibile?
• Traduce chi sei come azienda, cosa fai e cosa credi?

Se hai risposto no a una di queste domande, il tuo marchio ha bisogno di un po 'di amore.

Connettiti con un esperto di branding qui ad Anthem per scoprire come le tendenze del design come queste possono essere combinate con le fondamenta e l'etica del tuo marchio (indipendentemente dal settore in cui ti trovi) per amplificare il suo messaggio e la connessione con il tuo pubblico per gli anni a venire.